Elio Tatti
Elio Tatti (Cisterna di Latina, 9.X.1955), contrabbassista, compositore, arrangiatore e direttore di Big Band.
Inizia la sua carriera artistica molto presto per poi diplomarsi in contrabbasso presso il Conservatorio “L. Refice” di Frosinone. Frequenta successivamente i corsi di Sermoneta con Franco Petracchi. Collabora con numerose orchestre sinfoniche e da camera (Orchestra Petrassi, Accademia Musicale Romana, I Filarmonici di Roma, Orchestra da camera di Santa Cecilia, Orchestra Roma Sinfonietta) eseguendo repertori classici. Ha tenuto numerosi concerti in formazione da camera esibendosi anche per il Papa Giovanni Paolo II. Ha collaborato con musicisti di fama internazionale quali il flautista Giorgio Zagnoni, il pianista Alessandro Specchi, il percussionista Giampaolo Ascolese con i quali ha inciso tre CD (LiveLussemburgo, Welcom Bolling, Omaggio ad Astor Piazzolla) e un omaggio a Bolling con il Fagottista Rino Vernizzi. Ha effettuato tournée in USA, Canada, Argentina, Venezuela, Messico, Colombia, Perù, Cile, Brasile, Inghilterra, Lussemburgo, Costarica, Slovenia, Giordania, Grecia, Svizzera, Lituania, Croazia, Spagna, Francia, Corea, Malta, Germania, esibendosi in prestigiosi teatri tra cui la Carnegie Hall di New York, il Teatro Amazzonia di Manaus, il Teatro Municipal di Rio de Janeiro, il Barbican Center di Londra, il Teatro Santa Isabel di Recife.
Per la rassegna Omaggio a Roma ha tenuto un concerto come primo contrabbasso dell'orchestra I Filarmonici di Roma con Uto Ughi. In Italia ha suonato nei maggiori teatri: Politeama di Trieste, Comunale di Bologna, Teatro Manzoni di Bologna, Teatro V. Alfieri di Asti, Arena del Sole di Bologna, Teatro Verdi di Milano, Teatro Marcello in Roma, Teatro Rasi di Ravenna, Teatro Novello di Rimini, Teatro Comunale di Modena, Teatro Masini di Faenza, Teatro Vespasiano di Rieti, Teatro Rossi di Macerata, Auditorium della Casa del Jazz in Roma, Sala Petrassi dell’Auditorium in Roma, Teatro Cafaro e Teatro Gabriele D’Annunzio di Latina, Teatro Regio di Parma, Teatro Paisiello di Lecce, Teatro Giacosa di Aosta, Teatro del Sale Firenze, Teatro Sociale di Ravenna, Teatro Auditorium Santa Chiara in Roma, alternando repertori classici e di jazz. Ha partecipato alla manifestazione PRIXITALIA 2000 ed è presente sul video mondiale di Ennio Morricone “Arena Concerto” tenutosi nell’Arena di Verona nel 2002.
Ha inciso 25 CD con vari artisti prendendo parte a numerosi Festival sia di musica classica (Festival delle Dolomiti, Riva del Garda, Vilnius) sia di musica Jazz (Umbria Jazz Winter 2002, 2003, 2005, 2006, 2012, Umbria Jazz 2001, 2003, Vicenza Jazz, Bussinjazz, Calagonone Jazz, Fano jazz, Matera Jazz, Latina Jazz, Ancona Jazz, Ferrara Jazz, Gallarate Jazz, Roccella Ionica Jazz, Anzio Jazz, Messina Jazz, Villa Celimontana, Montalcino Jazz, Terni Jazz, Clusone Jazz, San Remo Jazz, Catania Jazz Brass Group, Sassari Jazz, Casagrande Jazz, Cagliari Jazz, Pulsano Jazz, Skopie Jazz, Sperlonga Jazz, Ventotene Jazz, Salerno Jazz, Viareggio Festival Jazz, Ravenna Festival, Cisterna Festival Jazz, Etruria Jazz, Sori Summer Jazz, Mola di Bari Summer Jazz, Alba Music for Lange, Forte dei Marmi Summer Jazz, Lucca Summer Festival, Lubecca Jazz).
Al jazz ha rivolto un interesse particolare, iniziando dapprima lo studio con il contrabbassista Massimo Morriconi per poi diplomarsi con il massimo dei voti presso il Conservatorio "Ottorino Respighi" di Latina sotto la guida di Mauro Zazzarini dapprima in jazz nel 2001, specializzandosi in seguito nello stesso Conservatorio sotto la stessa guida acquisendo il Diploma di II livello in Discipline musicali compositive ed interpretative in jazz con il massimo dei voti e la lode.
Ha suonato con i veterani del jazz tra i quali Franco Cerri, Gianni Basso, Marcello Rosa, Puccio Sboto, Gianni Sanjust, Romano Mussolini, Cicci Santucci, Tullio De Piscopo, Antonello Vannucchi, Riccardo Biseo, Gegè Munari, Rino Vernizzi, Maurizio Zazzarini, Filiberto Palermini, Andrea Beneventano, Eddy Palermo, Rossana Casale, Gerardo Iacoucci, Michele Ascolese, Fabrizio Puglisi, Giampaolo Ascolese, Scott Hamilton, Jimmy Rotondi, Marco Tamburini, Dave Hazeltine, Jesse Davis, Hernry Coock, Dave Glasser, Aldo Bassi, Luca Begonia, Eugenio Colombo, Sergio Di Natale, Giacinto Piracci, Daniele Cavallanti, Jimmy Villotti, Piero Odorici, Stjepko Gut, Dave Glasser, Dave Halzetine, Peter Lehel, Pino Iodice, Pietro Iodice, Umberto Fiorentino, Mauro Verrone, Red Pellini, Gianni Oddi, Dario La Penna, Middelhoff Barend, Max Ionata, Mike Melillo, Claudio Corvini, Tom Kircpatrick, Francesco Lento, Bill Smith, Massimo Davola, Daniele Gorgone, Riccardo Fassi, Amedeo Ariano, Maurizio Giammarco, Pierpaolo Principato, Flavio Boltro. In alcune incisioni ha collaborato con Massimo Morriconi, Enrico Rava, Renato Sellani, Gianni Coscia, Dino Piana, Gianluigi Trovesi, Beverly Lewis.
È stato per dieci anni componente stabile del gruppo di Nicola Arigliano di cui nel 2015 ha contribuito a ricordarne la figura partecipando al concerto “Ciao Nicola” tenutosi nel Parco della Musica in Roma che ha visto coinvolti Giampaolo Ascolese ideatore del progetto, Riccardo Biseo, Michele Ascolese, Massimo Morriconi, Antonello Vannucchi, Mauro Zazzarini. Con Nicola Arigliano ha inciso sei CD: Italian Crooner, Go Man, May Name is Pasquale, I Swing ancora, Colpevole - brano con il quale ha vinto il Premio della Critica (Premio Mia Martini) al Festival di Sanremo 2005 -, L’altro Arigliano. Ha inciso per la Nun, la Philology, RaiTrade, Imarecord, Lake Record, Maxmusic e come leader per la Notami Jazz e per l’Alfa Music con un suo lavoro TattiTattoo che ha presentato in Rai, Radio 3 Suite, nella trasmissione radiofonica La stanza della Musica nel 2010, disco che ha riscosso ottime critiche con recensioni su «Jazzit», «Jazz Magazine«, «A proposito di jazz» dove è stato recensito da Gerlando Gatto.
Per le edizioni Notami Jazz nel 2015 è uscito il CD Mike Melillo Trio “Evidence” con Mike Melillo e Giampaolo Ascolese e nel 2019 Mike Melillo Trio Three For Tea Live in Latina registrato dal vivo. È vincitore del Premio Imaie 2006 e 2007. Nel 2025 è uscito il suo terzo lavoro discografico da leader Saudace do Brasil per la Notami Jazz, in cui collabora con il quartetto di clarinetti Stark Quartet.
Come docente ha effettuato master class inerenti al jazz e in particolare alle tecniche improvvisative del contrabbasso jazz e del basso elettrico. Nel 2014, ha tenuto una master class presso la Scuola Civica di Piranio, sul ruolo del contrabbasso e basso elettrico nel jazz e del loro contesto storico, mentre nel 2015 con musicisti come Piero Odorici, Jimmy Villotti, Fabio Grandi, Fabrizio Puglisi ha tenuto una master sul contrabbasso e basso elettrico nel contesto solistico e sulla musica d’insieme jazz presso il comune di Porretta Terme. Nel 2007, ha tenuto una master class Jazz origine e linguaggio presso l’Università di Recife e un concerto nel Teatro Santa Isabel presso la stessa città. Ha al suo attivo varie partecipazione radiofoniche (Notturno Italiano, Rai International, Rai 3 Suite La Stanza della Musica, Radio Vaticana dove ha presentato il suo lavoro discografico Saudade Do Brasil) e televisive sia in Rai che in Mediaset (Dopo Festival di Sanremo 2003, Festival di Sanremo 2005, Casa RaiUno, Chiambretti c'è, Novecento, Domenica in, Buona Domenica, Marchette, I fatti vostri, Zelig, Video Italia, Tappeto Volante, Strem Concerto Umbria Jazz 2001) e in riprese internazionali come Skopie Tv Macedonia Festival Summer Jazz 2006.
Nel 2008 ha effettuato concerti sotto la direzione di Ennio Morricone in Cile, Brasile, Spagna, Francia, Lituania, Slovenia e Italia, incidendo sotto la sua direzione varie colonne sonore (C'era una volta in America, Abramo, Senso 45, La Sconosciuta). È stato componente stabile del Quartetto di Luis Bacalov con Luis Bacalov, Daniel Bacalov e Gianni Iorio.
È presente nei DVD di Isoritmo Let it be…atles ed Elle Singulier Pluriel, presentati rispettivamente ad Umbria Jazz Winter e nella Sala studio dell’Auditorim della Musica in Roma riscuotendo ottimi apprezzamenti di critica nonché di pubblico, nel DVD I Swing Ancora! Live in Asti edito da Nun entertainment nel 2004, nonché nel DVD di Ennio Morricone Concerto all’Arena di Verona.
È stato recensito da quotidiani come La Repubblica, La Nazione, Il Resto del Carlino, Latina Oggi, Estado De Minas e Gazzetta del Povo, La Manana de Cordoba, La Provincia, Il Messaggero, La Voix De Lussemburgo, Echo D’Europe, Il Tempo, La Stampa, Il Corriere della Sera, Il Giornale, Il Secolo IX, L’Unità, Il Giorno.
Presso il Conservatorio “O. Respighi” di Latina nel 2009-2010 ha insegnato Approfondimento di tecnica dello strumento, nel 2010-2014 Basso elettrico prassi esecutiva e Repertorio dello strumento e Basso elettrico tecnica di lettura estemporanea, dal 2015-2016 Basso elettrico e Contrabbasso jazz, nel 2015-2016 Storia della Musica jazz, Forme, sistemi e linguaggi, nel 2017-2019 Laboratorio di tecnica d’improvvisazione, dal 2020 ricopre la carica di Coordinatore del Dipartimento di jazz. Negli anni accademici 2014-2015 e 2015-2016 ha insegnato Basso elettrico e Musica d’insieme nel Conservatorio “Nicola Sala” di Benevento e nel 2020-2021 Basso elettrico e Contrabbasso jazz nel Conservatorio “Domenico Cimarosa” di Avellino. Ha svolto una lunga attività didattica anche presso il Saint Louis College of Music in Roma come docente di Contrabbasso jazz e Basso elettrico.
È autore del metodo per basso e contrabbasso Bassman edito Saint Louis DOC – Produzioni Editoriali, completamento dello studio del contrabbasso e del basso elettrico nel campo jazzistico.
Elio Tatti
Claudio Paradiso
Novanta per i 90. Novanta musicisti della provincia di Latina per i 90 anni della Provincia di Latina
Latina, Edizioni Novecento – Provincia di Latina, 2025